Résidence
itinérante.

Children and their curiosity allow others to see things in a fresh light. While traveling through France on the Veli, it was fascinating to observe how people perceived us on the road. What stood out most was how children interacted with the bike.

As adults, we often lose our sense of imagination and our openness to alternative possibilities. Watching the children, whose imaginations were running wild, reminded me that unconventional methods of transportation can be as — if not more — real, practical, and enjoyable as the ones we typically use.

Bolide est un recueil interactif, écrit à la manière d’un livre dont vous êtes le héros. Il retranscrit infidèlement un voyage à bord de deux véhicules intermédiaires.

C’était à Lannion, en Bretagne, après plus de 4 000 km parcourus. Mon attention est attirée par un ralentisseur particulièrement élevé et ainsi marqué par le passage des véhicules motorisés. C’est la première fois, au cours de ce voyage et de ma vie, que je remarque un tel détail.

Je décide alors de documenter tous les ralentisseurs que je croise sur le chemin, jusqu’à l’arrivée, encore à plusieurs centaines de kilomètres.

Ces cinq photos de ralentisseurs abîmés témoignent à la fois de la volonté des habitants de protéger leurs habitations en freinant la vitesse des véhicules, et de l’indifférence des conducteurs qui continuent à rouler vite, ignorant le danger qu’ils représentent.

Manifeste du Mouvement Présent et chronique sonore avec les enregistrements réalisés en cours de route. Rencontres et sons du territoire sont tissés par une réflexion commune autour de la vitesse et du changement de paradigme que proposent les vélis pour se déplacer autrement et récupérer le mouvement présent.

Six aquarelles ont été réalisées en itinérance sur le Supercycle, une par jour, avec l’eau de l’océan Atlantique, accompagnées de leur version miroir — hypothétique — en déplacement automobile.

Ce projet s’inspire de l’esthétique des essais aérodynamiques en soufflerie pour traduire, par le monotype, la sensation de vitesse ressentie à bord du Supercycle.

Les cercles réguliers et les lignes fluides évoquent les flux d’air, les forces invisibles sculptées par le mouvement. Chaque composition cherche à capturer l’élan et la légèreté propres à ce mode de déplacement, où la dynamique des formes devient une métaphore de la liberté et du changement.

Ces œuvres célèbrent à la fois le souffle du mouvement et l’expérience sensorielle qu’il génère.

Lors de cette résidence itinérante à bord du Supercycle, Emma s’intéresse à la récolte nomade. Elle questionne notre manière de cueillir, de conserver et de consommer lorsque notre maison bien empaquetée s’installe et se désinstalle tous les jours. Tout ce que l’on ramasse vient modifier l’espace et le poids au sein du véhicule : la récolte devient plus précise et interroge sa propre nécessité. Sur les côtes bretonnes, elle documente, goûte et conserve dans une saumure des algues comestibles. Les Ascophyllum nodosum, aussi appelées goémon noir, ont été cueillies entre Vannes et Quimper. Ce bocal renferme un fragment d’histoire nomade récolté en Bretagne.

We ride along sunflower fields all the way to Moulins, on the last day of July. We’ve bathed in the lake and baked in the sun. Lightheaded with heavy legs, we wonder. What does my body carry? Perhaps a child, if I believe in the power of sunflower seeds. Perhaps a home. Yet, I don’t carry a thing. And every time I stop, up and down the hill, I am just like a drop of water landed on a fishnet. Transparent and awkward. Confessing to the trees, the kind of love I carry.

Le Supercycle, bénéficiant encore d’un statut indéfinissable et d’une conduite fluide, procure une grande sensation de liberté. Cela donne envie de s’amuser avec les règles habituelles de déplacement et de circulation en ville : circuler de manière poétique, zigzaguer pour le plaisir, arriver comme un insecte et intriguer les automobilistes en ne jouant pas au même jeu. Une sorte de danse qui investit avec curiosité des lieux fonctionnels et très codifiés.

À bord du Supercycle, nous avons embarqué avec nous une camera lucida. Cet instrument, très apprécié par les explorateurs au XIXe siècle, permettait de reproduire la réalité grâce à un système de projection optique.

Nous nous sommes plongés dans la peau d’explorateurs contemporains, portant un regard critique sur nos sociétés et nos modes de vie. Cet outil low-tech nous invite à prendre le temps d’observer et de choisir un point de vue, là où notre téléphone nous incite à produire de nombreuses images qui ne deviendront jamais matérielles.

Ce choix a aussi influencé notre manière de nous déplacer : il faut pouvoir s’arrêter et déployer notre table à dessin pour immortaliser le paysage.

Nous avons documenté notre parcours par le dessin, en insistant sur les lieux, les situations et les scènes de vie qui nous questionnaient. En impliquant notre entourage proche par le biais de cartes postales, nous voulions amorcer un échange sur nos rapports à la mobilité et les imaginaires autour de la voiture.

Ces quatre jours de résidence artistique à bord du Supercycle étaient le temps de la reconnexion avec la nature environnante. On est au contact de l’air. Qu’il fasse frais ou ensoleillé, on a le temps de se déposer dans un lien renoué avec les éléments. On reprend contact avec nos sens et avec des gestes ancestraux : contempler, observer, cueillir, glaner des matières organiques humbles — menthe sauvage, feuilles, fleurs, coquillages ou flyers échappés le long des routes.

Le temps s’étire dans un rapport à la route différent. Le Supercycle devient un prétexte à partager avec les passants curieux. À l’issue de la résidence, j’ai produit du papier recyclé avec les matériaux collectés en chemin et réalisé des dessins à partir de photographies évoquant les moments simples partagés.